把握舞臺氣氛構成關系

（A）亮度關系--明亮程度的制訂/透視/明者搶前、暗者退后/明暗對比控制/高調-強調重點/低調-效果顯著

（B）色彩關系--現(xiàn)實/裝飾/飽和度/色溫/原色對比-間色對比

（C）時空關系--時間色彩變化/光區(qū)空間變化/透視感/距離感

（D）觀演關系--情感交流/心理共鳴

（E）形式關系--自然/夸張/抽象

（F）審美關系--與演出和揩的創(chuàng)作；審美的標準與/表現(xiàn)效果/素養(yǎng)

（G）主觀客觀關系--主觀表現(xiàn)情節(jié)的構想；客觀再現(xiàn)演出燈光的空間構成

（H）主次關系--重點人物與非重點人物，人與景的效果-人亮與景亮；強調重點-減弱非重點，局部支點-整體演區(qū)

（I）情境關系--同一場景可產生不同燈的光效果，做到景中有情；情中有景

（J）創(chuàng)作語匯關系--有自主創(chuàng)意的；與情節(jié)密切相關的；連續(xù)畫面的燈光構成效果

舞臺燈光在現(xiàn)代舞臺演出中的作用:①照亮演出環(huán)境演出，使觀眾看清演員表演和景物形象；②導引觀眾視線 [1]；③塑造人物形象，烘托情感和展現(xiàn)舞臺幻覺；④創(chuàng)造劇中需要的空間環(huán)境；⑤渲染劇中氣氛;⑥顯示時、空轉換，突出戲劇矛盾沖突和加強舞臺節(jié)奏，豐富藝術感染力。

作為當前舞臺美術的重要組成部分—舞臺燈光已融入舞美創(chuàng)作風格中。隨著科學技術的進步，燈光藝術已成為舞臺演出中的主要手段，體現(xiàn)出的藝術效果：“光可以解釋戲劇人物的思想、情感、心靈，創(chuàng)造人物的精神意境，運用各種光的色彩，光的明暗對比，以及不同的光位、光影、光束等，投入戲劇情感的波濤中參與表演。現(xiàn)代燈光設計可以將簡練的布景賦予豐富的感情，隨著劇情的進展，情境的轉移、時空的更迭、矛盾的激烈沖突，都可以看到燈光在相同布景條件下產生的豐富變化，使舞臺景物有了生命，更將人物的心靈世界化為有情的光、色傳達給觀眾。燈光是舞臺的靈魂，舞臺燈光效果講究現(xiàn)場美，讓觀眾在劇場得到一種真實感的享受。

舞臺燈光的控制系統(tǒng)須能有效地控制和調配全部燈具并產生諧調的藝術效果。它由電源配電板、調光器及總控制臺三個部分組成。

舞臺燈光設計主要根據(jù)劇本、導演要求及舞臺美術的總體設想進行藝術構思，繪制布光設計圖，并具體安排技術體現(xiàn)工作。燈光設計應能利用多種造型手段，適應不同風格的演出，如有的演出要求表現(xiàn)出寫實主義的風格，而有的則要求創(chuàng)造出抽象的、寫意的或隱喻的意境。